第一幕開始。
安慧從側幕條走出去，站在台上（shàng），燈光打在她身上，台下是黑壓壓的、看不清麵孔的觀眾席。
她深吸了一口氣，然後開口說了第一句台詞：“我住在大湖邊，就（jiù）像海一樣……”
整個劇場安靜得像一座空城。
她的聲音不大，但每一個字都清清楚楚地送到了最後一排觀眾的耳（ěr）朵裏——這是她花了兩個月練出來的“送氣”，不用麥克風，隻用氣息把聲音（yīn）推出去。
她說得很慢，像在描（miáo）述一個她親眼見過的、真實存在的地方。
大（dà）湖、月光、風吹過水麵的聲音、鳥在夜裏的鳴叫——那些（xiē）景象從她（tā）的聲音（yīn）裏長出來，像一幅（fú）畫，在（zài）觀眾（zhòng）麵前徐徐展開。
演到第四幕的時候，妮娜已經不再是第一幕裏那個天真爛漫的女孩了。
她被作家拋棄了，她生的（de）孩子死（sǐ）了，她的演員夢碎了一次又一次，她的臉上已經有了滄桑的痕跡。
但她的眼睛裏多了一種東（dōng）西——一種經曆了所有苦難之後依（yī）然不肯熄滅的、微弱的、但頑（wán）強得像野草一樣（yàng）的光（guāng）。
她坐在舞台邊緣，對著男主（zhǔ）角說了一段獨白。
那段獨（dú）白很長，有三頁紙，是整部戲最核心的一段話。
作者用了兩年才寫（xiě）完（wán）這段獨白（bái），每一個詞都經過反複推敲（qiāo），每一個標點都有其存在的意義。
安慧坐在那裏，燈光從側麵打過來，在她臉上投下一半明一半暗的光影。
她說：“我（wǒ）現在知道了，科（kē）斯佳，在我們的工作裏——不管是在演戲還（hái）是在寫作——重（chóng）要的不是榮譽，不是光環，不是我曾經夢想過的那些東西。”
“重要的是學會承受！承受你的十字架，保持信念！我有（yǒu）信念，我不那麽痛苦了，每當我想到我的使命，我就不再害怕生活！”
說到這裏，她（tā）停頓了（le）一下。
很長的停頓。
長到台下的觀眾開始（shǐ）不（bú）安，有些人甚至以為她忘詞了。
但安慧不是忘詞——是妮娜在這一刻說不下去了。
因為這段話太（tài）痛了，痛到必須停下（xià）來喘一口氣，才能繼續。
然後她抬起頭，看著台下。
她的眼眶是紅的，但她的眼神是堅定的，像一把燒得通紅的鐵，滾燙，但不會碎。
“我是海鷗。”
這一次，不是第一幕裏那個天真的、帶著憧憬的“我是海鷗”——是經曆了所有之後、遍體鱗傷之後（hòu）、依然要飛的（de）“我是海鷗”。
“……不（bú），不（bú）是那個意思。”她搖了搖（yáo）頭，嘴角彎出（chū）一個苦澀的、但又不完全是苦澀的弧（hú）度，“我是在說，我找（zhǎo）到了自己的路。”
燈光慢慢暗下來。
幕布落下來。
劇場安（ān）靜了大概兩秒鍾（zhōng）——然（rán）後掌聲像決堤的洪水一樣湧進來，鋪天蓋地，震耳欲聾。
安慧站在（zài）台上，和劇組的其他演員一起，手牽著手，對著台（tái）下（xià）鞠躬。
鞠躬！
再鞠躬！
一直鞠躬！